在当下的电影行业里，信心是最需要补上、也得使劲儿去加固的东西。爱奇艺电影这一年的动作和收获，攒下来的生态能力，给行业提供了实实在在的增长点和让人信得着的空间，一方面让干这行的人重新有了底气，另一方面也让观众重新信任起国产电影来。
作者：蓝二
编辑：王子之
版式：王威
刚入秋季，爱奇艺电影就提前亮出了一份“年度成绩单”。
两部主要出品电影撑起了市场的大梁：
《捕风
追
影》12.2亿票房
，豆瓣8.2分，作为头部大片是拉动行业“三驾马车”之一；
《不说话的爱》1.44亿票房
，作为中小体量的电影，收入上让人惊喜，还引发了多轮热议。
上半年的两个大动作，四五月份就见效了，特别惊人：自制电影“三级火箭”计划带动了行业新锐力量的集体创作热情，好几部新片已经在上线路上了；而线上新的分账模式，则让好几部院线电影有了“起死回生”的机会。
在最近的2025爱奇艺iJOY秋季悦享会上，
“再升级”“新剧场”这些关键词，又带来了实实在在的投入，敢为人先去探索
，正好戳中了现在行业普遍的难题和新焦虑。
一波波大招、猛药，围绕着行业的内容供给、人才扶持、生态活力，实实在在地干起来，把行业活力给带动起来，爱奇艺电影这一年不仅更稳地当住了行业的中坚力量，也实实在在地帮行业和市场重建了信心。
电影突围实践
击穿行业普遍性创作困境
爱奇艺现在在电影创作上怎么干，给市场提供什么内容，《捕风追影》可能就是今年最好的例子。作为“大片计划”的第一部作品，《捕风追影》证明了“三级火箭”里头部内容的含金量；而且作为
爱奇艺电影的历史最高票房，它也是爱奇艺电影创作理念的一次精华总结
。
面对现在的
类型探索和突围，肯定是爱奇艺电影最看重的事
。《捕风追影》就是个典型，它体现了经典类型的新玩法：用现在的时代问题去叩问表达内核，用更新颖的视听系统、更工业化的制作方式延续它的美学路子，在古典动作类型里搭出了一个独特的、属于当代的谍战式动作体系。
不光这样，爱奇艺电影在类型探索上的新成果已经挺多了，广度和深度都有。从这次悦享会上发布的电影新片单里，就能看到类型创新的多样化。“大片计划”里有“灾难 悬疑犯罪”的《非常监狱》，“古装悬疑 美食 喜剧”的《食南之徒》。“爆前计划”里的《一战成名》，把江湖武侠和古装犯罪放一起。另外还有“恐怖 现实”、用极致类型片形式反映电诈的《死亡禁区实录》，“民国谍战 喜剧”的《仰天一笑》这些新设定，都让人挺期待的。
同时，爱奇艺更强调电影的
“类型化叙事能力”
，就是说就算不是强商业片、强类型片，也得把节奏、主题、人物塑造得清晰、有力量，这样故事性才会更好。
再往深了说，
当下性、共情性、现实主义精神，是爱奇艺电影对内容的内在要求
。比如《捕风追影》在回归动作类型的同时，深刻地设置了关于代际传承、亲情、掌控这些情感关系的隐喻，还讨论了AI时代的真相、人的意义这些话题；影片没停留在简单的动作场面，留下的那种让人回味的感觉，正是它能得高分口碑的关键之一。而《不说话的爱》在这方面做得更好，它借听障人士及其家庭的“失语”状态，对亲情、沟通与爱这些普遍性的话题进行了新颖的解读，传递出了丰富的层次感。
与此同时，在后续的很多新片里，我们都看到了灵活多元、不拘一格的解构和建构尝试。让人印象深的，比如围绕“缉毒”这个社会关注的热点，爱奇艺开发了《无归客》《惩罚者》《烈日狂沙》好几部作品，分别结合古今不同的历史时空去创作解读。而女性成长与力量的话题，则会通过花木兰卸甲归田后的故事《卸甲》、“女钟馗”英雄主题的《钟馗》这些影片，进行创新性的讲述。
就在这次悦享会上，爱奇艺通过对今年观众情绪和内容偏好的深度洞察，提出了一些新的创作理念和方向。爱奇艺首席内容官王晓晖指出，
现在大家普遍想打破社会定义和社会剧本，掌握自己的命运，所以，呈现蓬勃朝气的“少年感”会成为内容创作的核心内涵之一
。“暑期档的前三名《南京照相馆》《浪浪山小妖怪》《捕风追影》，都是用充满少年感的创作去建构，把传统类型片拍出了新意。”
同时重要的是，
针对女性和男性的内容创作“老规矩”也得打破
。从近阶段的女性内容偏好来看，行业得赶紧彻底打破女性只爱看偶像言情的刻板印象，
全类型的女性内容题材会越来越多
——这一点反映到爱奇艺的电影开发里，已经超前升级了，在处于前期筹备、剧本开发甚至制作阶段的项目里，我们能看见包括司法、怪谈等多个新女性题材的内容。
而面对男性群体在社会里没法宣泄的压力和困惑，他们在当下文化作品中的“隐形”状态，王晓晖也呼吁创作中
不能只塑造“阳刚硬朗”这种传统又刻板的单一男性形象，创造多元化的男性角色和力量，肯定会成为新的趋势和风口
。
其实不管是结构还是内涵，爱奇艺形成的这些创作观察和实践，不仅形成了它自己电影内容的特色，更是足以成为行业和创作者
击穿节奏乱套、公式不管用、情绪跑偏这些现在普遍的创作困境的重要参考
。
“金字塔”也是“推进器”
新人才与新内容力清晰成长
在强调“少年感”的创作环境下，说到底，电影行业正在迎来创作代际的更替，真正由更多新鲜血液带来更深入骨髓的创新思维。这也是爱奇艺今年启动自制电影“三级火箭”，用“爆前计划”“燎原计划”扶持青年电影人的根本原因。
“三级火箭”既是金字塔，也是推进器，它把青年电影人在爱奇艺能有的空间和路径，非常直接地摆在了所有人面前。
“燎原计划”是塔基，在这个计划里，更多青年导演会在相对低成本的网络电影里，获得执导的机会。这次秋季悦享会上放了五支新杀青项目的混剪，好多人现场感慨
“真想不到这些是200万以下成本拍出来的质感”
。现在的行业环境下，青年创作者越来越难有机会独立拍商业长片，所以他们都很珍惜，尽可能发挥自己的才华。
在这个过程中，青年导演们经历着各种实践积累。比如他们要学会拍低成本类型片，得自己去尝试各种有效的方法。又比如一些优秀的创作者，会在“燎原计划”里多次合作，在一定阶段内可能深耕某种类型题材，形成更成熟的表达方式。
也正因为机会珍贵，今年4月计划开始招募后，爱奇艺收到了创作者很高的热情，
一共收到500多个剧本，80多个公司来投标，现在已经开机15部
，最快的项目今年就能和观众见面。
在这种状态下，爱奇艺也在悦享会上宣布对“燎原计划”再升级。在今年立项拍摄30部的目标基础上，
明年目标定到50部，几乎每周都能有一部青年作品
，给线上线下电影市场带来活跃的新鲜感。在今年每部最高成本600万的基础上，
明年提到1000万
，给创作者更大的支持，让他们能更好地发挥能力。而在广电总局关于网络故事片创作的新要求下，这个计划覆盖的项目也从龙标电影/网络电影，
增加了网络故事片这一项
。在网络故事片每集60分钟以上、不超过上中下三集的新空间里，让创作者有更扩展的创作余地。
“燎原计划”的青年电影人向上成长，有机会进入“爆前计划”，用3000万的投资尝试创作能进院线的创新类型。现在“爆前计划”《一战成名》的监制编剧杨秉佳，其实就是在过去的网络电影塔基里经过系列武侠项目的锤炼，最终进了院线预备队伍，这算是这个成长路径的典型例子了，也对其他青年创作者是实实在在的激励。而未来的“大片计划”好像对青年们也不算太远，虽然这个计划主张“大导演大制作”，但能力、经验和成长速度可能才是第一位的，《捕风追影》导演杨子就是80后、40岁的青年导演。
随着新人才在“三级火箭”里成长流动，
这其实也是新类型、新表达的突围路径
。塔基的“燎原计划”的宽度和厚度，给出的就是新类型大胆探索的空间。我们从爱奇艺电影的新片单里能看出，整体上会有大类型题材的集中，但每个项目都在努力通过世界观、结构、角色群像这些不同的重点，实现自己独特的创作。在创作者的探索和观众的反馈中，这些来自塔基的新类型新表达经过一层层闯关，未来就可能成为院线或其他内容领域的可靠新力量。
生态中构建多维增长空间
重建行业信心与路径
在现在的电影行业里，信心是最需要补上、也得使劲儿去加固的东西。爱奇艺电影这一年的动作和收获，攒下来的生态能力，给行业提供了实实在在的增长点和让人信得着的空间，既让干这行的人重新有了底气，也让观众重新信任起国产电影来。
除了《捕风追影》《不说话的爱》的亮眼成绩，另一组数据也不能忽视。今年5月爱奇艺开放院线电影分账合作后，
《大风杀》到现在拿到了3173.5万线上分账收入，它院线分账是1815.2万
；《无名之辈：否极泰来》上线19天分账1076.9万，院线分账是1689.7万。而最近新片里处于低谷的
《脱缰者也》，院线分账只有456.1万，上线9天就已经分账703.2万
——要是按它传说的千万级成本算，至少片方不会亏钱了。
把这一环加进来后，我们就能看到爱奇艺怎么
用平台生态，整体盘活和激励行业
。
通过优秀的自制电影，爱奇艺在
头部和中腰部不同梯度进行了创新探索
，给行业创作提供了很好的案例启发。同时，这两部电影在大档期暑期档和小档期清明档分别发挥了重要的中坚作用，对吸引观众回到影院、改变对国产电影的印象，对稳住大盘、实现重要增长贡献很大，进一步实践着市场发展和档期运营的探索。
通过开发新模式，爱奇艺给了
院线影片二次增长的机会，扩展收入，让他们能回本甚至赚钱
，这对片方和创作者来说是继续做电影的信心；对一些现在注定小众的特殊类型题材和风格化表达，也会让他们保持创作的底气。而且在这个过程中，片方和市场、观众的关系也会重建：观众在网上能享受到低成本又新鲜的电影，和行业保持不断裂；
网络平台圈层化、细分化的观众审美偏好和消费潜力
，互联网宣发的价值，也会被行业不断挖掘探索，再反馈到新的创作和市场动作里。
通过很多扶持手段——不光是“燎原计划”“爆前计划”真金白银的制作投入——还有作品制作中，
让创作者专注于创作表达
，而由爱奇艺作为平台提供对市场和观众的理解；以及
后期的宣发帮助，和高比例的净利润分红
……青年创作者可以毫无顾虑地去创作，只为作品负责，这可能是导演沙漠能把《不说话的爱》从短片做到长片，并创出难得成绩的重要支撑。
通过一剂剂猛药，爱奇艺不仅推动电影进行先锋的新类型新表达探索，还自己作为先锋进行更超前的碰撞——这次悦享会上，爱奇艺启动了
“鲍德熹·爱奇艺AI剧场”
，在一批真实作品试水的背后，
最关键的是帮整个行业跑通一套完整的AI创作工业化流程
，建立相应的制片管理体系，从美学表达、镜头建构到复杂细节场景全面覆盖地去创作，这真正是面向未来时代又一套平台生态能力的提前摸索。
面对行业变化，努力消除焦虑和恐慌，在扎实探索中重建生产方式、重建发展信心，这正是爱奇艺在电影关键周期里，最重要的能量。
THE END