Eros
连续三年的同一个时间，我们跟着《志愿军》系列一路走来，从「雄兵出击」到「存亡之战」，现在总算走到了它的终点——「浴血和平」。
这个系列的每一部，都讲了战争不同时期的事儿，各有各的任务，真可以说是史上第一部把抗美援朝战争从头到尾讲全的作品了。
《志愿军：浴血和平》
作为系列的最后一部，《志愿军：浴血和平》显然不只是想简单收个尾，它还想讲得更深、更有分量。电影没打算给这段历史随便画个句号，而是从「战争、谈判、情感」这三个关键方面，对“和平”这个人类永远都在琢磨的事儿，好好聊了聊，还带着历史的厚重感。它最想问的问题是：和平到底是怎么来的？光战争结束了，可不一定就是和平啊。
它既接着第一部那种站在高处看全局的大格局，把战争放在国际局势变化的大背景里琢磨，也延续了第二部里那种刻在骨子里的家国感情，让这部史诗有了更实在、更打动人的落脚点。
从讲故事的办法来说，第三部用了跟前两部不一样的结构，搞了个“边打边谈”的两条线一块儿讲。谈判桌上你一句我一句的唇枪舌剑，跟战场上炮火连天的场面，一动一静，凑出了很强的劲儿。这样不光能让观众看到打仗有多残酷，还能更明白外交上的斗争有多复杂。
把这两个地方摆在一起，让观众在“唇枪舌剑”和“炮火连天”之间来回切换，能直接看出一种联系：谈判桌上每次卡住了，可能战场上就要多流好多血；反过来，战场上每次打赢了，谈判桌上就能多主动、有面子。这种你中有我、我中有你的讲法节奏，成了电影最吸引人的地方。
所以，我觉得这种两条线的结构，说白了就是“浴血”和“和平”这两条线。“浴血”的部分是接着前面两部来的，不管是“雄兵出击”还是“存亡之战”，都是讲打仗流血的事儿。“和平”这条线，是这部《志愿军：浴血和平》里新加的战场。
战争打到中后期，和平看着好像就差一步了，谁也没想到这一步居然要走747天那么久。从1951年7月到1953年7月，这场世界上耗时最长的停战谈判，本身就是一场没枪炮声、但照样让人心跳加速的战争。
《志愿军：存亡之战》
在谈判的中立地儿，咱们中国的翻译队用石子在地上摆了个特别大的和平鸽，想说说咱们想和平的心。可美国那边的人却觉得这是中国人在求饶，故意让直升机降落在鸽子上面，把石子都吹飞了。谈判还没开始，咱们就知道这仗不好打了。和平啊，绝对不是光靠“说”来的，得靠打出来、争出来才行。
《志愿军：浴血和平》特别牛的地方，就是它头一回把镜头对准了这个又隐蔽又关键的“第二战场”，用好多细节把谈判桌前后的事儿都拍出来了。啥叫“台前”呢？就是坐在谈判桌上真谈判的那些人。“幕后”呢，是旁边小院里出主意的智囊团，由外交老手 李克农 和乔冠华 带着他们，定谈判的大方向。在“台前”和“幕后”之间跑来跑去的是翻译队，他们的活儿就是保证谈判的话说准了，两边知道的信息一样多。
谈判桌上每句话的交锋，背后都是“边打边谈”这个办法下打仗和外交的紧密配合。电影也因为这个，跳出了以前打仗老片的单一讲法，从好几个方面把咱们“愿意谈”的聪明劲儿和“能打赢”的硬实力都拍出来了。就是这种多角度一块儿讲的方式，让和平最后能来，显得特别有分量、特别真实。
撑着“边打边谈”这两条线讲故事的，是里头每一个有血有肉、有感情有选择的人。《志愿军》三部曲为啥让人觉得史诗感那么强，不光是因为打仗的场面拍得全，更因为把一个个小人物从头到尾都拍得很深、很透。
在《志愿军：浴血和平》里，这条讲人的线算是集大成了，弄出了一幅既有历史味儿又有生活气的群像画。
电影里的人物是一直在增加的，咱们接着看前面两部里已经跟咱们熟了的角色。李晓一家的命运，就像一条一直都在的感情线，他们的开心难过、分分合合，把家国感情最实在地表现出来了。勇敢的孙醒，在炮火里又长大了，性格也越来越丰满。还有那个看起来“不太对劲”的武器专家吴本正，在最残酷的打仗中证明了知识和科学有多重要，他们的故事这时候凑到一块儿，走向了让人心里一震的结尾。
第三部在打仗的部分又加了新人物，还开了新的故事地儿。一方面，是从历史书、从课本里走出来的有名人物。他们出来，说明这电影是根据真事儿改编的，《志愿军：浴血和平》特别看重历史的严肃性，把这些人都拍成了能看见、能摸着的电影形象。
除了前面说的李克农、乔冠华，黄继光出来是这片子最让人印象深的地方之一。他的牺牲和上甘岭战役打赢了，正好说明咱们“能打”的底子有多硬，特别让人震撼。
另一方面，电影里还塑造了好多好多由真人真事改的“普通人”，他们不是那种看不清脸的背景板，是拍电影的人特别认真，从历史资料里找了好几个真人的经历和特点，凑出来的典型人物。他们可能是谈判代表团里一个小心眼儿但又特别重要的翻译官，可能是后方一个爱说爱笑的运输司机，也可能是战地医院里一个坚强勇敢的护士。
他们代表的是打仗时占大多数、没留下名字的普通人，就是这些看起来不起眼的人，用他们简单的想法、超大的胆子和不怕死的牺牲，一起建起了“血肉的长城”。
故事刚开始的时候，李克农来到谈判的地方，拿出一张五十年前清政府谈判的照片，用过去的事儿说现在的理，希望这一次留在历史上的，是一场打赢的谈判。这个小地方处理得真绝，是整部片的点睛之笔。它就像一把钥匙，一下子就把《志愿军：浴血和平》这部电影，还有整个抗美援朝战争的历史深度给打开了。
照片也是三部曲里一直有的重要东西，包括那个拍照片的战地摄影师也是，他拍的东西从受伤的武器照片，变成了战地新闻。他说自己以后只拍笑脸，说明他的心情慢慢变得盼和平了。
在老李晓家里，也放着好多照片，都是她在战场上遇到的每一个人。照片的作用在三部曲里变了好多回，它是一种记住事情的符号，能把历史定格在某个时候。就是这一张张照片，搭起了电影里传下来的民族记忆，让我们老能想起和平是拿什么换来的。
张子枫演的李晓
电影的结尾，是真正的志愿军老战士刘军奶奶演的老李晓，和一群跟她一样的志愿军老战士，等着接烈士遗骸回国的飞机。时间在他们脸上刻了好多皱纹，但眼神里的刚强没被磨掉。他们手里拿的照片，不是电影里的假东西，是战友的遗像，好像他们这辈子，就等着这一件事，去接那些在国外漂了几十年的忠魂回家。
当镜头慢慢把这些真实的脸露出来，好像电影已经不是讲假故事了，跟真的历史接上了头。这些老战士本身就是最宝贵的历史底片，他们让银幕上的故事有了七十多年的历史回声。这根本不是一次表演，而是一种传下来的仪式，他们把一段民族的共同记忆，亲手交到了看电影的人手里。
这个结尾为啥这么让人心里一震，是因为它彻底把假和真的界限打破了，把历史的“底片”直接放到咱们眼前。这些真实的脸，让电影的史诗感最后落在了一个个具体的人身上，把历史和现在、记忆和传下来的事儿成功地连上了。
《志愿军》三部曲，不光是把打仗的事儿在银幕上还原了一遍，更是刻在咱们民族骨子里的共同记忆。打仗的结束，也是和平的开始。
电影故事演完了，其实是电影外头的故事开始了，这个关于和平的故事，从打仗结束的那天起，一直讲到了现在。
走进电影院，用咱们的眼睛记住那些脸，用咱们的心去感受那时候的日子，这本身就是用咱们自己的方式，参加到这场历史的讲故事里，好像是对从历史深处传来的话的一种回应。
答应他们，把对和平的认真保证，一直传下去。